Ce générateur de vidéo rap IA part d’une photo individuelle ou de groupe et de quelques lignes de paroles en anglais. Il en tire un clip où la ou les personnes de la photo rappent votre texte, avec synchronisation labiale, voix générée et instru. Des rimes d’exemple sont déjà dans le Prompt : vous pouvez tester dès l’import de la photo et réécrire le texte quand vous êtes prêt. Le point de départ est une vidéo verticale 9:16 de 12 secondes, soit environ cinq lignes courtes. Adaptez le cadre et la durée à un refrain ou un couplet bref, plutôt qu’à une chanson entière.
Tout se passe dans le générateur ci-dessus, de la photo au couplet terminé.
Ajoutez une photo nette, en solo ou en groupe, avec les participants face à la caméra et la bouche bien dégagée.
Le prompt préparé est masqué au départ. Cliquez sur « Modifier » pour le lire ou le personnaliser, ou gardez simplement l’exemple. Remplacez les cinq lignes d’exemple entre guillemets par les vôtres, en anglais. Environ cinq lignes courtes tiennent en douze secondes.
Gardez le boom bap sur le toit ou collez l’un des sons ci-dessous à la place des lignes Beat et Scene du Prompt.
Vérifiez le coût de 100 crédits à côté du bouton, puis lancez le clip avec le son avant de le télécharger.
Chaque génération est une prise : une courte performance où le visage, la voix et l’instru sont créés ensemble. Le clip d’un morceau entier, ce sont plusieurs prises montées bout à bout, et cette page sert à les tourner une par une.
La photo sert de référence d’identité. Elle indique au modèle quel visage, quelle coiffure, quelle couleur de peau et quelle tenue conserver pendant que la personne rappe dans un nouveau décor. Un simple selfie peut ainsi devenir une performance sur un toit ou en studio.
Les paroles placées entre guillemets sont exactement ce que le rappeur dit, mot pour mot, en anglais. Tout ce qui se trouve hors des guillemets sert de consigne : la façon de poser le flow, l’instru et le travail de la caméra.
L’image, la voix rappée et la musique sont générées ensemble. La bouche naît en même temps que le son au lieu d’être recalée après coup, et c’est pour ça que la synchro tient la route.
Le point de départ est une vidéo verticale 9:16 de 12 secondes, soit environ cinq lignes courtes. Adaptez le cadre et la durée à un refrain ou un couplet bref, plutôt qu’à une chanson entière.
La synchronisation labiale se joue sur la bouche, les gestes sur le cadrage. Ces quatre points décident de l’essentiel du résultat avant même que vous écriviez une ligne.
Choisissez une photo où le visage est tourné vers l’objectif et où les lèvres se voient clairement. Un micro collé aux lèvres, une main, un masque ou une ombre marquée obligent le modèle à deviner, et ça se voit tout de suite : lèvres floues ou caoutchouteuses. Une lumière douce et homogène vaut mieux qu’un clair-obscur dramatique.
Vous pouvez essayer un portrait individuel ou une photo de groupe. À plusieurs, précisez dans le Prompt qui mène le rap, si tout le monde rappe ensemble ou dans quel ordre chacun intervient. Gardez les participants bien visibles et laissez de la place aux gestes. Les lunettes de soleil passent si c’est votre style, mais des yeux visibles aident les visages à rester reconnaissables d’une image à l’autre.
Le rap se joue avec les mains et les épaules autant qu’avec la voix. Une photo cadrée à partir de la poitrine ou de la taille laisse au modèle la place d’ajouter des gestes ; un portrait serré façon photo d’identité fonctionne, mais le clip paraîtra figé. Visez environ 1000 pixels ou plus sur le petit côté.
Utilisez votre propre photo ou une photo que vous avez le droit d’utiliser, et demandez à un pote avant d’importer la sienne : c’est sa tête qui va rapper. Ne faites pas dire à un artiste ou à une personnalité publique des paroles qu’il n’a jamais prononcées.
Le piège classique, c’est d’en mettre trop. Un flow posé débite environ trois à quatre mots par seconde : les lignes courtes gagnent à tous les coups.
Limitez chaque ligne à neuf mots maximum et comptez environ une ligne toutes les deux secondes et demie. En douze secondes, cela fait à peu près cinq lignes courtes, exactement comme l’exemple. Avec dix lignes, le modèle accélère, avale des mots ou s’arrête en plein milieu.
Générer la vidéo rapPlacez les rimes en fin de ligne et gardez des lignes de longueur proche : elles se calent mieux sur un beat régulier. Une virgule donne un petit souffle, un retour à la ligne une pause un peu plus longue. Commencez court, écoutez, puis ajoutez un mot ou deux s’il reste de la place.
Générer la vidéo rapÉcrivez les nombres en toutes lettres, évitez les abréviations que le modèle risquerait d’épeler et notez l’argot tel que vous le prononcez. Rappez vos lignes à voix haute une fois avant l’envoi : si vous butez sur l’une d’elles, le modèle butera sans doute aussi.
Générer la vidéo rapLe rap est toujours interprété en anglais, quelle que soit la langue dans laquelle vous lisez cette page. Seuls les mots entre guillemets sont rappés : laissez les noms d’interprètes, les étiquettes et les notes en dehors, sinon ils risquent de se retrouver dans le couplet.
Générer la vidéo rapLe modèle compose l’instru à partir de vos mots : décrivez-la comme le ferait un beatmaker, avec le tempo, la batterie, la basse et l’ambiance. Copiez une ligne Beat et une ligne Scene parmi les sons ci-dessous et collez-les dans le Prompt, à la place de celles de l’exemple. Un seul style et un seul lieu par clip, une seule mission pour la caméra, et la même ligne Beat à l’identique quand plusieurs clips doivent sonner comme un seul morceau.
Beat: dusty boom-bap drums around 90 BPM, deep kick, crisp snare, a short vinyl scratch. Scene: brick wall under one streetlight, hoodie, steady handheld medium close-up.
Beat: hard trap beat around 140 BPM, rolling hi-hats, heavy 808 bass, dark synth. Scene: empty parking garage with red neon, low camera angle, slow push-in.
Beat: dark drill beat with sliding 808s, sparse piano and off-beat snares. Scene: wet street at night, cold blue light, steady medium shot from the front.
Beat: mellow lo-fi hip-hop beat, soft keys, lazy swing, light vinyl crackle. Scene: small bedroom studio, desk lamp glow, close-up, relaxed delivery.
Chaque génération coûte 100 crédits. Le prix reste identique pour toute durée de 4 à 15 secondes ; vérifiez que votre solde disponible suffit avant l’envoi.
Votre photo guide le visage et l’apparence pendant que la voix, la production musicale et l’image sont créées ensemble. Commencez par les cinq lignes préparées pour une prise de douze secondes et écoutez le résultat en entier. Pour y mettre vos mots, cliquez sur « Modifier » pour lire le prompt et remplacer les paroles entre guillemets, en laissant les consignes de musique et de scène à l’extérieur.
Déplacez le curseur entre 4 et 15 secondes. Une prise courte demande moins de mots ; une prise plus longue laisse de la place aux pauses et aux gestes. Le prix reste de 100 crédits dans tous les cas. Ajoutez des lignes une fois la version courte réussie et lisez-les à voix haute pour vérifier le débit.
Choisissez le format d'image selon l’endroit où vous partagerez le clip. Le vertical convient au gros plan, l’horizontal laisse de la place aux gestes et au décor, et le carré offre une composition compacte. Gardez la bouche visible et les mouvements de caméra simples. Comparez une modification à la fois plutôt que de réécrire les paroles et toute la scène ensemble.
Connectez-vous, ouvrez le menu du compte et validez la Connexion quotidienne : un cycle complet de sept jours rapporte 20 crédits, ce qui ne suffit pas à lui seul pour un clip de 12 secondes avec les réglages par défaut. Les comptes gratuits génèrent en public et téléchargent avec un filigrane ; les comptes payants peuvent générer en privé et télécharger sans.
Écoutez chaque clip terminé avec le son, au moins deux fois, avant de décider quoi changer.
Sont-elles toutes là, dans l’ordre, prononcées comme vous l’entendiez ? Si un mot passe à la trappe, raccourcissez la ligne ou écrivez-le plus simplement. Ne modifiez qu’une chose à la fois pour entendre ce qui progresse vraiment.
Se ferme-t-elle sur les consonnes dures, s’ouvre-t-elle sur les voyelles ? Si les lèvres décrochent, essayez une photo où le visage est plus net et plus grand.
Pour une vidéo rap plus longue qu’un seul clip, découpez votre couplet en blocs de quatre ou cinq lignes et générez une prise par bloc, avec la même photo, la même ligne Beat et la même ligne Scene. Dans l’historique, « Réutiliser ces réglages » relance chaque prise avec les paramètres précédents.
Assemblez les clips dans le logiciel de montage de votre choix. Si l’instru bouge un peu d’une prise à l’autre, posez une seule instru continue sous tout le montage et gardez les voix générées par-dessus. Ajoutez-y aussi les sous-titres, car le texte généré à l’écran sort souvent avec des fautes.
Non. Cinq lignes d’exemple sont déjà dans le Prompt, vous pouvez donc générer dès que la photo est importée. Pour rapper votre texte, remplacez les lignes entre guillemets et gardez le reste. Rétablir les rimes d’exemple remet le texte d’origine.
Pas sur cette page. Vous importez une photo, et la voix comme l’instru sont générées à partir du texte du Prompt : c’est ce qui garde les lèvres calées sur le son. Si votre morceau est déjà mixé, vous pouvez utiliser les clips pour l’image et remplacer l’audio au montage, mais la bouche suivra la voix générée.
La durée initiale est de 12 secondes, assez pour environ cinq lignes courtes. Le curseur permet de choisir entre 4 et 15 secondes ; chaque prise coûte 100 crédits, sans variation liée à la durée. Pour un couplet complet, créez plusieurs clips avec la même photo et la même ligne Beat, puis assemblez-les au montage.
Non : sur toutes les versions linguistiques de cette page, le rap est interprété en anglais, alors écrivez vos paroles en anglais. Vous lisez la page en français ; seuls les mots rappés sont en anglais.
Connectez-vous et validez la Connexion quotidienne depuis le menu du compte : un cycle de sept jours rapporte 20 crédits. Vous pouvez générer quand vos crédits disponibles couvrent le coût de 100 crédits. Les comptes gratuits génèrent en public et téléchargent avec un filigrane.
Cliquez sur « Modifier » pour lire ou personnaliser le prompt, puis décrivez le tempo, la batterie, la basse et le débit sous les paroles, en dehors des guillemets. Gardez un seul style par prise et réutilisez la même ligne Beat pour les clips associés. Écoutez la voix et la musique terminées avant de décider quoi changer.
